Reverón : le paysage évanescent

Résumé

L’article étudie certains aspects de l’oeuvre plastique de l’artiste vénézuélien Armando Reverón (1889-1954), en particulier la série des « paysages blancs », réalisée dans les années 1920 à 1940 aux Caraïbes. Dans les oeuvres appartenant à cette série, la figuration est poussée dans ses derniers retranchements d’une manière radicale à partir du moment où toutes les couleurs à exception du blanc sont éliminées de la palette chromatique pratiquement, effet que la critique a traditionnellement attribué à la luminescence excessive de l’environnement tropical. En revanche, nous suggérons que même s’il existe chez Reverón une forte préoccupation en ce qui concerne la localité et l’avènement de l’acte créatif en termes de temps et d’espace, son virage idiosyncratique sur le genre du « paysage » l’inscrit aussi dans une problématique plus ample de l’apogée et du retour critique du paysage en tant que forme signifiante dans la modernité esthétique latino-américaine. L’analyse critique de l’oeuvre de Reverón et de sa capture d’une scène marginale s’insère dans une discussion sur les caractéristiques du paysage dans la culture occidentale et sa relation avec la modernité en termes de crises des relations entre l’espace et le lieu.